Валерий Ковалев — Рецензия к балету в Петербурге 2018 года

        Большой удачей для меня было видеть исполнение роли Анны народной артисткой России Викторией Терёшкиной в том плане, что я несколько месяцев тому назад смотрел с её участием балет Жизель, и это помогло увидеть разнохарактерное исполнение и формы, которые позволяли отметить различия и возможности выражения в визуальном восприятии движений и музыкального сопровождения.

    Как ни странно, вначале музыка настолько захватила, что я сосредоточился только на ней, Родион Щедрин захватил все каналы восприятия и доминировал, но вскоре я вспомнил, что я на балете. Хореография стала доминировать и потом музыка и движение объединились и включили чувства и воображение в наслаждение и переживание происходящим на сцене.    

        Алексей Ратманский и Мартин Тюлиниус    показали мне не только трагедию семьи Карениных, но и трагедию общества, в которое вторгался индустриальный мир железа, света, огня и пара. Этот мир нёс изменения в отношения людей и стран и сам менялся стремительно и беспощадно.    Приближение неминуемой катастрофы в жизни главных героев демонстрировалось танцем, серией жестов, поз и выражением лиц настолько сильно, что иногда срабатывал рефлекс закрывания глаз, чтобы не было страшно. Всё это было произведением работы мастеров балета данной труппы. Им удалось овладеть залом и снять рамки условности происходящего. Я верил и переживал.

        Скачки и падение Вронского как символичное предупреждение Льва Николаевича о наказании для покусившегося на семейные устои, раскрыты как    пророчество Толстого для России , но гибель Анны скорее преподнесена как приговор самой системе государственности.

        Красный цвет доминирует во втором акте. Для меня это было равносильно приёму Эйзенштейна в черно-белой графике его броненосца.

       Образ Каренина вызывал у меня солидарность и сочуствие, Дмитрий Пыхачёв сделал меня своим союзником благодаря мастерству и таланту.

    Мастерам света, иллюзий света и декораций, которые не подавляли, а подчёркивали идею спектакля, поздравление за удачу замысла и успех спектакля.

       Виктория всегда Победа, другого не сказать. Благодаря Виктории Терёшкиной, её высочайшему уровню техники исполнения главной роли, я испытал гордость за то, что я приобщился к    тому виду искусства, которое воздействует на все виды восприятия человека. Я увидел развитие балета как искусства вечного по своей природе, но наиболее близкого человечеству по способу выражения и это несомненная удача для исполнителей и нас, зрителей и любителей балета России.